“由興業路開往復興路的G100次列車就要發車了。”伴隨著熟悉的列車廣播由人民日報新媒體中心為致敬建黨百年而打造的“復興大道100號”創意體驗館在北京爆紅，與常規的圖片、視頻展陳形式所不同的是“復興大道100號”將百年記憶實體化，精心構筑10大場景，打造可感知、可觸摸的沉浸式體驗，讓每個參觀者與歷史記憶進行互動。劇本殺復盤解析所謂沉浸體驗（Flow Experience），也叫沉浸理論（Flow Theory）、沉浸式體驗。沉浸體驗在積極心理學領域是指：當人們在進行活動時如果完全投入情境當中，注意力專注，并且過濾掉所有不相關的知覺，即進入沉浸狀態。沉浸體驗是一種正向的、積極的心理體驗，它會給個體參與活動時獲得很大的愉悅感，從而促使個體反復進行同樣的活動而不會厭倦。而說到沉浸式體驗就不得不的提到與其密切相關的一個行業——“劇本殺”。

即便過去三年，劇本殺一躍成為年輕人的社交新寵，其市場規模由 2018 年的 65.3 億元增長至 2020 年的 117.4 億元，遠超 KTV、線下電影院、密室逃脫等線下娛樂消費形式；但在行業迅速躥紅獲得大量關注的同時，劇本殺的內容生態反而變得越發浮躁和草莽。從創作難度來看，小說、網文、影視 IP 是單 C 位線性敘事，即便改編成劇本殺的《蝴蝶公墓》《慶余年》《成化十四年》有不俗的市場表現，但劇本殺對場景、交互、體驗有不同的要求，平衡好眾 C 位非線性敘事并非易事。況且，劇本殺創作群體本身就不穩定。劇本殺復盤解析根據劇本分發平臺“黑探有品”數據，截至 2020 年末全國劇本創作者為 4000 ~ 5000 人，主要由玩家進階、網文轉行、影視編劇等組成，而大多數作者以兼職為主。另一方面，劇本殺的基本屬性并非文學性、故事性而是游戲性。游戲性注重兩點，一是平衡感，劇本殺本子不僅要保證故事完整性、可讀性，還要想辦法設置互動節點、修復上帝視角 Bug ；二是使命感，玩家都有任務的線索，劇情推動離不開每一個參與者，任何人擺爛都會影響其他人的體驗，而眼下劇本殺組局又普遍會遭遇陌生人，使得整場體驗不可控

“云綺”坐在的我左側，當那位飾演我女兒的NPC（非玩家角色）被“軍官”王五拖走時，她的淚珠突然滾落臉頰。我不知道這位女孩的真實姓名，云綺是她在這局游戲中飾演的角色。據她說在休年假卻碰上了疫情反復，便取消了旅游計劃，約上幾個朋友來玩“劇本殺”打發時間。此時她似乎已經完全融入角色之中，仿佛不能自抑地站了起來，劇本殺復盤解析大哭著對王五喊道“不要”。而她的情緒也感染了其他玩家，大家都眼含熱淚，仿佛沉浸在一種命運不能自我掌控的悲憤中。我現在正身處1942年的饑荒年代，布置得頗有民國時代感的房間里，空調開得很冷，窗外電閃雷鳴。“你們都是征糧倉的難民，吃不飽、穿不暖。”游戲開場前，擔任主持人并同時扮演NPC王五的莫澤熙便強調。這場三男三女的游戲局題為《粟米蒼生》，6位玩家可以根據喜好選擇家國線、愛情線和親情線三條劇情線所對應的角色，然后各自領取和閱讀屬于自己角色的劇本，圍坐在房間的一張長桌上，在未來5個多小時里感受不同的人生故事。劇本殺，源自誕生于19世紀英國的派對游戲“謀殺之謎”。上個世紀柯南·道爾、阿加莎和多蘿西·塞耶斯培養了人們對于推理的興趣，“謀殺之謎”也隨之在20世紀70年代的歐美中產階級家庭聚會中流行開來，逐漸成為一種適合4～12位玩家一起參與，持續3～5小時的派對游戲。這是一種真人角色扮演游戲，全程以劇本為核心，由主持人引導，玩家通過多輪搜證、討論、推理，破解兇手的作案動機和作案手法，終票選出誰是真兇，并由主持人公布真相。由于玩家的參與，“謀殺之謎”通常被視為一種互動的文學或戲劇形式。

上帝型店家在我這里沒有顧客就是上帝，我才是上帝。在我的店里，我說什么就是什么。你預定好了房間、時間和DM？哦，并不是，我可以隨意更改的。我可以為了利益更改你預定好的一切，不論你是電話、還是小程序，我統統都有我的說辭，你不玩就更好了，反正時間也被我改了，誰讓我才是上帝呢？劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色圈地自萌前提是玩本前其實我算是半個社恐人，當時從美團上找了個當地熱銷的劇本殺店想去體驗一下，結果發現他確實是火，現場顧客很多而且看來大部分都是熟客。但這就導致了一個問題：他們只和熟客聊天，毫不夸張的講從我進門坐到沙發上等了30min直到開本前，都沒有一個dm或者前臺來問問我是玩哪個本什么的，而且他們也有正在玩手機的空閑dm，可就是沒人理，真的對社恐人太致命了…